山音超级导演大师 · 完整拆解｜把剧本一键变成工业级分镜表

山音超级导演大师 · 完整拆解｜把剧本一键变成工业级分镜表 山音超级导演大师 · 完整拆解｜把剧本一键变成工业级分镜表 Modified April 23 🎁 做什么：逐场标注双轨节奏（情节松紧 + 情感轻重）→ 叠加导演执行层信息（镜头密度、景别重心、预估时长、转场策略）→ 划分镜头组（蒙太奇组/递进组/因果组/对比组）→ 输出全片节奏波浪图 → 做节奏诊断。 自检要点：高潮段是否有铺垫时间和差异化的镜头策略？呼吸场景是否保留？预估总时长是否在目标范围内？ 第三步：剧本微调 输入：确认后的节奏规划 + 原剧本输出：微调后的剧本 🎁 做什么：先做视听化修正（只改"不可拍"的内容，特效/旁白/字幕不动）→ 再做四焦点微调：表演节奏 / 台词对白 / 画面内容 / 意象落地 → 所有微调按焦点分组，对比格式输出（原文 → 微调 + 理由）。 自检要点：是否遵守微调边界（不改核心戏剧动作和人物弧光方向）？意象落地是否与定调中的意象体系一致？ 第四步：分镜拆解 输入：微调后的剧本输出：Markdown 格式的分镜表 🎁 做什么：逐场进行叙事目的分析 → 根据叙事目的、定调、节奏逐镜头拆解 → 生成九列标准格式 → 按场景/段落分批输出（不一次性生成全片）。 分批规则： • 短片（5 分钟以内）：2 3 批 • 中片（5 15 分钟）：3 5 批 • 长片（15 分钟以上）：每次一个段落/序列 读取：core methodology.md 第一节 + shot design.md（动作 反应结构、切镜连接、对白处理、Double Check）+ storyboard format.md Double Check 三层自检：①导演影调一致性 ②本段节奏匹配 ③每场戏是否有约 20% 的出彩设计，且出彩点是否出现在叙事重心上？ 第五步：输出表格 🎁 做什么：将确认通过的 Markdown 分镜表转换为 xlsx，按 storyboard format.md 第五节规范设置列宽、格式、样式，输出文件供用户下载。 📥 输入兼容设计 这个设计体现了作者的"用户友好感"——不假设用户一定来自编剧大师： 输入类型 说明 编剧大师输出的标准剧本 【场景X：地点/时间】 + 对白 + 动作描写 用户自己写的粗糙文本 任何能看出故事内容的文字 故事大纲/梗概 没有完整剧本，只有概要 已有分镜的修改需求 对已完成的分镜表做调整 💡 粗糙文本或大纲输入时，会在第一步之前先做一轮快速的剧本梳理——把文本整理成场景结构，标注每场戏的核心事件，再进入正式工作流。 🎭 六维度风格库（最值得学习的部分） 维度文件 覆盖风格 A genre A mood.md 日常写实 / 情绪美学 / 诗意冥想 / 荒诞主义 / 悲剧 / 喜剧 / 黑色幽默 / 浪漫 B genre B genre.md 惊悚 / 心理惊悚 / 恐怖 / 犯罪 / 黑色电影 / 悬疑推理 / 科幻 / 奇幻魔幻 C genre C action.md 现代动作 / 武侠 / 战争 / 灾难 D genre D theme.md 爱情 / 家庭亲情 / 青春成长 / 传记 / 体育竞技 / 悲剧（情感叙事） E genre E form.md 伪纪录片 / 公路片 / 歌舞片 / 动画 / 实验先锋 F genre F social.md 社会现实主义 / 历史古装 / 政治讽刺 / 主旋律 + 交叉组合指南 🎯 路由逻辑：一般只读 1 2 个 genre 文件（主导类型 + 调味类型）。交叉组合指南统一放在 F 文件末尾——这是一个很好的"复用避免重复"的工程设计。 🔗 与编剧技能的联动 山音把这个 Skill 定位为双技能生态的一环： Code block Plain Text Copy 山音超级编剧大师 山音超级导演大师 │ │ ├── 故事核心 ───────────────────→ 继承 ├── 人物设计 ───────────────────→ 继承 ├── 结构大纲 ───────────────────→ 继承 ├── 场景拆解 ───────────────────→ 继承 ├── 双轨节奏（编剧版）──────────→ 升级为导演版（+ 镜头密度、景别重心） └── 写作红线 ───────────────────→ 全部继承 📌 如果用户没有使用编剧大师，直接带着剧本来找导演大师——同样可以正常工作，只是在第一步需要多做一些剧本分析。这种"向下兼容"的设计很贴心。 🌟 值得借鉴的设计亮点 1️⃣ 按需加载的资料库架构 SKILL.md 不承载所有知识，而是通过"读取什么文件"的路由指令，让 Claude 按需加载。这是把 Claude Skill 当工程化系统做的范本，避免了单文件膨胀。 2️⃣ 分步暂停 + 自检清单 每一步都强制暂停、等待用户 [通过/修改/自检]，且每步有明确的自检清单。把一个创作流程 SOP 化，而不是让 AI 一把梭哭出。 3️⃣ 铁律优先级最高 写作红线和工作流纪律放在所有工序之上——这是在给 Claude 兜底，防止 AI 在长流程里漂移出"心理描写""AI 腔"这些典型坑。 4️⃣ 双轨节奏 + 镜头组 节奏规划用"情节松紧 × 情感轻重"双轨标注，镜头组进一步拆成"蒙太奇组/递进组/因果组/对比组"——把导演的直觉经验结构化，这是最见功力的地方。 5️⃣ 20% 出彩设计指标 Double Check 里要求"每场戏是否有约 20% 的出彩设计，出彩点是否出现在叙事重心上"——用可量化的指标检查艺术质量，非常反 AI slop。 6️⃣ 输入兼容 + 向下兼容 接受剧本/粗糙文本/大纲/已有分镜四种输入；不依赖编剧大师也能独立工作。用户第一。 🚀 使用方法 📋 1. 复制仓库里 SKILL.md 全部内容 2. 粘贴至 Claude 自定义技能 / Skills 配置（或直接对话中粘贴激活） 3. 输入触发指令即可启动 触发关键词：分镜、分镜表、导演、镜头语言、运镜、构图、景别、剪辑节奏、视听风格、摄影角度、导演风格、拍摄方案、分镜拆解、storyboard、这场戏怎么拍、给我一个导演方案 🧭 我的几点思考 🤔 1. 这个 Skill 适合谁？ • AIGC 短片创作者——最直接受益人群 • 独立导演 / 编剧——把剧本到分镜的脏活累活自动化 • 想系统学习导演视听语言的创作者——这个 Skill 本身就是一本结构化的导演教材 • AI 短剧工作室——配合山音自己的《马上有戏》模式，可以跑通工业化流水线 2. 真正的护城河是什么？不是"五步工作流"的概念，是 7 个 references 里沉淀的具体导演方法论和风格模板。这些是山音作为一线导演、看过大量片子后的私货。复制 SKILL.md 容易，复制 references 的质量极难。 3. 对社区 / 知识库的启发 • Skill 工程化：不要把一切塞到一个文件里，要做路由和按需加载 • 铁律机制：长流程 Skill 必须有顶层"红线"设计，否则容易漂移 • 分步暂停：对抗 AI "一把梭" 的天性，是高质量创作的前提 • 量化指标：用"20% 出彩设计"这种可检查的指标替代模糊的"质量要求" 4. 可能的扩展方向 • 导演大师输出 → 接入视频生成模型（可灵/Vidu/Pixverse）→ 形成剧本→分镜→成片全链路 • 分镜表 → 自动生成分镜图（图像生成模型）→ 视觉预演 • 沉淀用户项目库，用作个人创作风格的反哺训练 📚 参考链接 • GitHub：https://github.com/Shanyin ai/shanyin director master • 联动项目：山音超级编剧大师 • 作者代表作：《马不停蹄》（可灵短剧贺岁片）、《Ctrl Z》、《Kill Line》 ✍️ 文档整理 · 2026 04 23 · WaytoAGI 山音超级编剧大师 🎁 做什么：逐场标注双轨节奏（情节松紧 + 情感轻重）→ 叠加导演执行层信息（镜头密度、景别重心、预估时长、转场策略）→ 划分镜头组（蒙太奇组/递进组/因果组/对比组）→ 输出全片节奏波浪图 → 做节奏诊断。 自检要点：高潮段是否有铺垫时间和差异化的镜头策略？呼吸场景是否保留？预估总时长是否在目标范围内？ 做什么：逐场标注双轨节奏（情节松紧 + 情感轻重）→ 叠加导演执行层信息（镜头密度、景别重心、预估时长、转场策略）→ 划分镜头组（蒙太奇组/递进组/因果组/对比组）→ 输出全片节奏波浪图 → 做节奏诊断。 自检要点：高潮段是否有铺垫时间和差异化的镜头策略？呼吸场景是否保留？预估总时长是否在目标范围内？ 第三步：剧本微调 输入：确认后的节奏规划 + 原剧本输出：微调后的剧本 🎁 做什么：先做视听化修正（只改"不可拍"的内容，特效/旁白/字幕不动）→ 再做四焦点微调：表演节奏 / 台词对白 / 画面内容 / 意象落地 → 所有微调按焦点分组，对比格式输出（原文 → 微调 + 理由）。 自检要点：是否遵守微调边界（不改核心戏剧动作和人物弧光方向）？意象落地是否与定调中的意象体系一致？ 做什么：先做视听化修正（只改"不可拍"的内容，特效/旁白/字幕不动）→ 再做四焦点微调：表演节奏 / 台词对白 / 画面内容 / 意象落地 → 所有微调按焦点分组，对比格式输出（原文 → 微调 + 理由）。 自检要点：是否遵守微调边界（不改核心戏剧动作和人物弧光方向）？意象落地是否与定调中的意象体系一致？ 第四步：分镜拆解 输入：微调后的剧本输出：Markdown 格式的分镜表 🎁 做什么：逐场进行叙事目的分析 → 根据叙事目的、定调、节奏逐镜头拆解 → 生成九列标准格式 → 按场景/段落分批输出（不一次性生成全片）。 分批规则： • 短片（5 分钟以内）：2 3 批 • 中片（5 15 分钟）：3 5 批 • 长片（15 分钟以上）：每次一个段落/序列 读取：core methodology.md 第一节 + shot design.md（动作 反应结构、切镜连接、对白处理、Double Check）+ storyboard format.md Double Check 三层自检：①导演影调一致性 ②本段节奏匹配 ③每场戏是否有约 20% 的出彩设计，且出彩点是否出现在叙事重心上？ 做什么：逐场进行叙事目的分析 → 根据叙事目的、定调、节奏逐镜头拆解 → 生成九列标准格式 → 按场景/段落分批输出（不一次性生成全片）。 分批规则： • 短片（5 分钟以内）：2 3 批 • 中片（5 15 分钟）：3 5 批 • 长片（15 分钟以上）：每次一个段落/序列 读取：core methodology.md 第一节 + shot design.md（动作 反应结构、切镜连接、对白处理、Double Check）+ storyboard format.md Double Check 三层自检：①导演影调一致性 ②本段节奏匹配 ③每场戏是否有约 20% 的出彩设计，且出彩点是否出现在叙事重心上？ 第五步：输出表格 🎁 做什么：将确认通过的 Markdown 分镜表转换为 xlsx，按 storyboard format.md 第五节规范设置列宽、格式、样式，输出文件供用户下载。 做什么：将确认通过的 Markdown 分镜表转换为 xlsx，按 storyboard format.md 第五节规范设置列宽、格式、样式，输出文件供用户下载。 📥 输入兼容设计 这个设计体现了作者的"用户友好感"——不假设用户一定来自编剧大师： 输入类型 说明 编剧大师输出的标准剧本 【场景X：地点/时间】 + 对白 + 动作描写 用户自己写的粗糙文本 任何能看出故事内容的文字 故事大纲/梗概 没有完整剧本，只有概要 已有分镜的修改需求 对已完成的分镜表做调整 输入类型 输入类型 说明 说明 编剧大师输出的标准剧本 编剧大师输出的标准剧本 【场景X：地点/时间】 + 对白 + 动作描写 【场景X：地点/时间】 + 对白 + 动作描写 用户自己写的粗糙文本 用户自己写的粗糙文本 任何能看出故事内容的文字 任何能看出故事内容的文字 故事大纲/梗概 故事大纲/梗概 没有完整剧本，只有概要 没有完整剧本，只有概要 已有分镜的修改需求 已有分镜的修改需求 对已完成的分镜表做调整 对已完成的分镜表做调整 💡 粗糙文本或大纲输入时，会在第一步之前先做一轮快速的剧本梳理——把文本整理成场景结构，标注每场戏的核心事件，再进入正式工作流。 粗糙文本或大纲输入时，会在第一步之前先做一轮快速的剧本梳理——把文本整理成场景结构，标注每场戏的核心事件，再进入正式工作流。 🎭 六维度风格库（最值得学习的部分） 维度文件 覆盖风格 A genre A mood.md 日常写实 / 情绪美学 / 诗意冥想 / 荒诞主义 / 悲剧 / 喜剧 / 黑色幽默 / 浪漫 B genre B genre.md 惊悚 / 心理惊悚 / 恐怖 / 犯罪 / 黑色电影 / 悬疑推理 / 科幻 / 奇幻魔幻 C genre C action.md 现代动作 / 武侠 / 战争 / 灾难 D genre D theme.md 爱情 / 家庭亲情 / 青春成长 / 传记 / 体育竞技 / 悲剧（情感叙事） E genre E form.md 伪纪录片 / 公路片 / 歌舞片 / 动画 / 实验先锋 F genre F social.md 社会现实主义 / 历史古装 / 政治讽刺 / 主旋律 + 交叉组合指南 维度文件 维度文件 覆盖风格 覆盖风格 A A genre A mood.md genre A mood.md 日常写实 / 情绪美学 / 诗意冥想 / 荒诞主义 / 悲剧 / 喜剧 / 黑色幽默 / 浪漫 日常写实 / 情绪美学 / 诗意冥想 / 荒诞主义 / 悲剧 / 喜剧 / 黑色幽默 / 浪漫 B B genre B genre.md genre B genre.md 惊悚 / 心理惊悚 / 恐怖 / 犯罪 / 黑色电影 / 悬疑推理 / 科幻 / 奇幻魔幻 惊悚 / 心理惊悚 / 恐怖 / 犯罪 / 黑色电影 / 悬疑推理 / 科幻 / 奇幻魔幻 C C genre C action.md genre C action.md 现代动作 / 武侠 / 战争 / 灾难 现代动作 / 武侠 / 战争 / 灾难 D D genre D theme.md genre D theme.md 爱情 / 家庭亲情 / 青春成长 / 传记 / 体育竞技 / 悲剧（情感叙事） 爱情 / 家庭亲情 / 青春成长 / 传记 / 体育竞技 / 悲剧（情感叙事） E E genre E form.md genre E form.md 伪纪录片 / 公路片 / 歌舞片 / 动画 / 实验先锋 伪纪录片 / 公路片 / 歌舞片 / 动画 / 实验先锋 F F genre F social.md genre F social.md 社会现实主义 / 历史古装 / 政治讽刺 / 主旋律 + 交叉组合指南 社会现实主义 / 历史古装 / 政治讽刺 / 主旋律 + 交叉组合指南 🎯 路由逻辑：一般只读 1 2 个 genre 文件（主导类型 + 调味类型）。交叉组合指南统一放在 F 文件末尾——这是一个很好的"复用避免重复"的工程设计。 路由逻辑：一般只读 1 2 个 genre 文件（主导类型 + 调味类型）。交叉组合指南统一放在 F 文件末尾——这是一个很好的"复用避免重复"的工程设计。 🔗 与编剧技能的联动 山音把这个 Skill 定位为双技能生态的一环： 📌 如果用户没有使用编剧大师，直接带着剧本来找导演大师——同样可以正常工作，只是在第一步需要多做一些剧本分析。这种"向下兼容"的设计很贴心。 如果用户没有使用编剧大师，直接带着剧本来找导演大师——同样可以正常工作，只是在第一步需要多做一些剧本分析。这种"向下兼容"的设计很贴心。 🌟 值得借鉴的设计亮点 1️⃣ 按需加载的资料库架构 SKILL.md 不承载所有知识，而是通过"读取什么文件"的路由指令，让 Claude 按需加载。这是把 Claude Skill 当工程化系统做的范本，避免了单文件膨胀。 2️⃣ 分步暂停 + 自检清单 每一步都强制暂停、等待用户 [通过/修改/自检]，且每步有明确的自检清单。把一个创作流程 SOP 化，而不是让 AI 一把梭哭出。 3️⃣ 铁律优先级最高 写作红线和工作流纪律放在所有工序之上——这是在给 Claude 兜底，防止 AI 在长流程里漂移出"心理描写""AI 腔"这些典型坑。 4️⃣ 双轨节奏 + 镜头组 节奏规划用"情节松紧 × 情感轻重"双轨标注，镜头组进一步拆成"蒙太奇组/递进组/因果组/对比组"——把导演的直觉经验结构化，这是最见功力的地方。 5️⃣ 20% 出彩设计指标 Double Check 里要求"每场戏是否有约 20% 的出彩设计，出彩点是否出现在叙事重心上"——用可量化的指标检查艺术质量，非常反 AI slop。 6️⃣ 输入兼容 + 向下兼容 接受剧本/粗糙文本/大纲/已有分镜四种输入；不依赖编剧大师也能独立工作。用户第一。 1️⃣ 按需加载的资料库架构 SKILL.md 不承载所有知识，而是通过"读取什么文件"的路由指令，让 Claude 按需加载。这是把 Claude Skill 当工程化系统做的范本，避免了单文件膨胀。 2️⃣ 分步暂停 + 自检清单 每一步都强制暂停、等待用户 [通过/修改/自检]，且每步有明确的自检清单。把一个创作流程 SOP 化，而不是让 AI 一把梭哭出。 3️⃣ 铁律优先级最高 写作红线和工作流纪律放在所有工序之上——这是在给 Claude 兜底，防止 AI 在长流程里漂移出"心理描写""AI 腔"这些典型坑。 1️⃣ 按需加载的资料库架构 SKILL.md 不承载所有知识，而是通过"读取什么文件"的路由指令，让 Claude 按需加载。这是把 Claude Skill 当工程化系统做的范本，避免了单文件膨胀。 2️⃣ 分步暂停 + 自检清单 每一步都强制暂停、等待用户 [通过/修改/自检]，且每步有明确的自检清单。把一个创作流程 SOP 化，而不是让 AI 一把梭哭出。 3️⃣ 铁律优先级最高 写作红线和工作流纪律放在所有工序之上——这是在给 Claude 兜底，防止 AI 在长流程里漂移出"心理描写""AI 腔"这些典型坑。 4️⃣ 双轨节奏 + 镜头组 节奏规划用"情节松紧 × 情感轻重"双轨标注，镜头组进一步拆成"蒙太奇组/递进组/因果组/对比组"——把导演的直觉经验结构化，这是最见功力的地方。 5️⃣ 20% 出彩设计指标 Double Check 里要求"每场戏是否有约 20% 的出彩设计，出彩点是否出现在叙事重心上"——用可量化的指标检查艺术质量，非常反 AI slop。 6️⃣ 输入兼容 + 向下兼容 接受剧本/粗糙文本/大纲/已有分镜四种输入；不依赖编剧大师也能独立工作。用户第一。 4️⃣ 双轨节奏 + 镜头组 节奏规划用"情节松紧 × 情感轻重"双轨标注，镜头组进一步拆成"蒙太奇组/递进组/因果组/对比组"——把导演的直觉经验结构化，这是最见功力的地方。 5️⃣ 20% 出彩设计指标 Double Check 里要求"每场戏是否有约 20% 的出彩设计，出彩点是否出现在叙事重心上"——用可量化的指标检查艺术质量，非常反 AI slop。 6️⃣ 输入兼容 + 向下兼容 接受剧本/粗糙文本/大纲/已有分镜四种输入；不依赖编剧大师也能独立工作。用户第一。 🚀 使用方法 📋 1. 复制仓库里 SKILL.md 全部内容 2. 粘贴至 Claude 自定义技能 / Skills 配置（或直接对话中粘贴激活） 3. 输入触发指令即可启动 触发关键词：分镜、分镜表、导演、镜头语言、运镜、构图、景别、剪辑节奏、视听风格、摄影角度、导演风格、拍摄方案、分镜拆解、storyboard、这场戏怎么拍、给我一个导演方案 1. 复制仓库里 SKILL.md 全部内容 2. 粘贴至 Claude 自定义技能 / Skills 配置（或直接对话中粘贴激活） 3. 输入触发指令即可启动 触发关键词：分镜、分镜表、导演、镜头语言、运镜、构图、景别、剪辑节奏、视听风格、摄影角度、导演风格、拍摄方案、分镜拆解、storyboard、这场戏怎么拍、给我一个导演方案 🧭 我的几点思考 🤔 1. 这个 Skill 适合谁？ • AIGC 短片创作者——最直接受益人群 • 独立导演 / 编剧——把剧本到分镜的脏活累活自动化 • 想系统学习导演视听语言的创作者——这个 Skill 本身就是一本结构化的导演教材 • AI 短剧工作室——配合山音自己的《马上有戏》模式，可以跑通工业化流水线 2. 真正的护城河是什么？不是"五步工作流"的概念，是 7 个 references 里沉淀的具体导演方法论和风格模板。这些是山音作为一线导演、看过大量片子后的私货。复制 SKILL.md 容易，复制 references 的质量极难。 3. 对社区 / 知识库的启发 • Skill 工程化：不要把一切塞到一个文件里，要做路由和按需加载 • 铁律机制：长流程 Skill 必须有顶层"红线"设计，否则容易漂移 • 分步暂停：对抗 AI "一把梭" 的天性，是高质量创作的前提 • 量化指标：用"20% 出彩设计"这种可检查的指标替代模糊的"质量要求" 4. 可能的扩展方向 • 导演大师输出 → 接入视频生成模型（可灵/Vidu/Pixverse）→ 形成剧本→分镜→成片全链路 • 分镜表 → 自动生成分镜图（图像生成模型）→ 视觉预演 • 沉淀用户项目库，用作个人创作风格的反哺训练 1. 这个 Skill 适合谁？ • AIGC 短片创作者——最直接受益人群 • 独立导演 / 编剧——把剧本到分镜的脏活累活自动化 • 想系统学习导演视听语言的创作者——这个 Skill 本身就是一本结构化的导演教材 • AI 短剧工作室——配合山音自己的《马上有戏》模式，可以跑通工业化流水线 2. 真正的护城河是什么？不是"五步工作流"的概念，是 7 个 references 里沉淀的具体导演方法论和风格模板。这些是山音作为一线导演、看过大量片子后的私货。复制 SKILL.md 容易，复制 references 的质量极难。 3. 对社区 / 知识库的启发 • Skill 工程化：不要把一切塞到一个文件里，要做路由和按需加载 • 铁律机制：长流程 Skill 必须有顶层"红线"设计，否则容易漂移 • 分步暂停：对抗 AI "一把梭" 的天性，是高质量创作的前提 • 量化指标：用"20% 出彩设计"这种可检查的指标替代模糊的"质量要求" 4. 可能的扩展方向 • 导演大师输出 → 接入视频生成模型（可灵/Vidu/Pixverse）→ 形成剧本→分镜→成片全链路 • 分镜表 → 自动生成分镜图（图像生成模型）→ 视觉预演 • 沉淀用户项目库，用作个人创作风格的反哺训练 📚 参考链接 • GitHub：https://github.com/Shanyin ai/shanyin director master • 联动项目：山音超级编剧大师 山音超级编剧大师 • 作者代表作：《马不停蹄》（可灵短剧贺岁片）、《Ctrl Z》、《Kill Line》 ✍️ 文档整理 · 2026 04 23 · WaytoAGI 文档整理 · 2026 04 23 · WaytoAGI 🎬 一句话速览：山音超级导演大师是一个纯自然语言的 Claude Skill，核心能力是把剧本转成工业标准的九列分镜表（xlsx）。它真正的亮点不是"能出分镜"，而是把"导演"这个岗位拆成了一套有铁律、有工序、有资料库的结构化方法论——五步工作流 + 六维度风格库 + 输出前自检清单。 一句话速览：山音超级导演大师是一个纯自然语言的 Claude Skill，核心能力是把剧本转成工业标准的九列分镜表（xlsx）。它真正的亮点不是"能出分镜"，而是把"导演"这个岗位拆成了一套有铁律、有工序、有资料库的结构化方法论——五步工作流 + 六维度风格库 + 输出前自检清单。 📌 项目信息卡 项目 内容 仓库地址 https://github.com/Shanyin ai/shanyin director master 作者 @山音（AIGC 艺术家、独立导演、编剧） 类型 Claude Skill（纯自然语言，无代码） 核心产出 九列标准分镜表（xlsx） 开源协议 MIT 联动技能 山音超级编剧大师（形成 编剧→导演 全流程） 项目 项目 内容 内容 仓库地址 仓库地址 https://github.com/Shanyin ai/shanyin director master https://github.com/Shanyin ai/shanyin director master 作者 作者 @山音（AIGC 艺术家、独立导演、编剧） @山音（AIGC 艺术家、独立导演、编剧） 类型 类型 Claude Skill（纯自然语言，无代码） Claude Skill（纯自然语言，无代码） 核心产出 核心产出 九列标准分镜表（xlsx） 九列标准分镜表（xlsx） 开源协议 开源协议 MIT MIT 联动技能 联动技能 山音超级编剧大师（形成 编剧→导演 全流程） 山音超级编剧大师（形成 编剧→导演 全流程） 👤 作者背景 山音是中国头部 AIGC 创作者之一，履历密度很高—— • 行业荣誉：2025 初心榜十大年度 AIGC 人物、瓦卡奖中国 AI 视觉创意头部作者、非凡大赏年度 AI CREATOR 100 • 平台身份：深圳 AIGC 超创实验室首批入选者、郎园 AI 超创生态矩阵伙伴、PixLab 创作者代表 • 主流 AI 平台：可灵、Vidu、Pixverse、Tapnow、Seko 等平台方超级创作者 • 代表作： ◦ 可灵短剧贺岁片《马上有戏》系列首发短片《马不停蹄》——播放量逾 2600 万 ◦ 独立短片《Ctrl Z》——24 小时播放破百万 ◦ 《Kill Line》——全平台播放量破百万 ◦ 可灵短剧贺岁片《马上有戏》系列首发短片《马不停蹄》——播放量逾 2600 万 ◦ 独立短片《Ctrl Z》——24 小时播放破百万 ◦ 《Kill Line》——全平台播放量破百万 • 影节荣誉：2025 InspiringAsia 最佳 AI 影片、2025 HiShorts 最佳 AI 短片、新片场"梦中潮汐时刻"AIGC 金奖、VACAT 瓦卡奖银奖、大学生电影节最佳跨界舞蹈影像、Chroma Awards 最佳喜剧片、AI Internal Film Festival 最佳实验电影、海南岛国际电影节音乐之选等 💭 创作者点评：这是一个有一线导演实战经验的人沉淀出来的 Skill，不是工具党凭空写的 prompt。这决定了它的"铁律"和"分镜拆解逻辑"带着剧组思维——这是它和市面上泛泛的"AI 分镜生成器"最本质的区别。 创作者点评：这是一个有一线导演实战经验的人沉淀出来的 Skill，不是工具党凭空写的 prompt。这决定了它的"铁律"和"分镜拆解逻辑"带着剧组思维——这是它和市面上泛泛的"AI 分镜生成器"最本质的区别。 🏗️ 项目结构 🔑 关键架构洞察：这个 Skill 用的是 "按需加载"的资料库模式 ——SKILL.md 本身不塞所有知识，而是根据剧本类型判断，只在需要时读取对应的 genre 文件（通常 2 3 个）。这是对 Claude Skill 工程化设计的一次范本级实践。 关键架构洞察：这个 Skill 用的是 "按需加载"的资料库模式 ——SKILL.md 本身不塞所有知识，而是根据剧本类型判断，只在需要时读取对应的 genre 文件（通常 2 3 个）。这是对 Claude Skill 工程化设计的一次范本级实践。 ⛓️ 铁律系统（优先级最高） 山音把"铁律"放在所有工作流之上，这是整个 Skill 最硬核的设计。 写作红线（继承自编剧技能） ❌ 绝对不要 • 写心理描写（"他意识到"、"她领会到"、"内心涌起"） • 写括号暗示（"（其实是在掩饰紧张）"） • 在画面内容或叙事目的中写任何摄影机无法拍到的内容 • 说教片段、强行催泪的镜头设计 • AI 腔的叙事目的描述（过度比喻、空洞概括） ✅ 必须做到 • 画面内容只写可见的动作和物体 • 声音列只写可听的声音 • 叙事目的用客观分析语气，具体到视听手段 • 台词口语