学员:潘​

​​附件不支持打印正在以画中画形式播放

**重播播放00:00

/

02:12

直播

00:00

进入全屏

画中画480p

360p480p1x

2x1.5x1x0.75x0.5x

点击按住可拖动视频《一口热乎,才算到家》.MOV《一口热乎,才算到家》02:12​​

​附件不支持打印正在以画中画形式播放

**重播播放00:00

/

02:12

直播

00:00

进入全屏

画中画480p

360p480p1x

2x1.5x1x0.75x0.5x

点击按住可拖动视频《一口热乎,才算到家》.MOV《一口热乎,才算到家》02:12​

​我的这次学习不仅是一次工具学习,更是一次关于内容、故事和商业化思维的系统训练。​​


一、重新认识IP:故事才是IP的灵魂​

在学习之前,我一直认为IP最重要的是形象设计,一个好看的角色就有机会成为爆款。但课程让我意识到,真正能够长期存在的IP,核心并不是外形,而是故事。​

无论是米老鼠、哈利波特还是哪吒,它们能够持续被人记住,并不是因为造型有多复杂,而是因为背后有持续被讲述的故事。一个角色有了故事,才有情感;有了情感,才会产生连接;有了连接,才有可能成为真正的IP。​

这让我明白:​

好看的角色只是开始,能持续讲故事的角色才是IP。​


二、从选IP开始:先有人物,再有内容​

课程中让我收获最大的部分,是学习如何从零开始构建一个IP。​

在开始创作前,需要先回答几个问题:​

  • •这个角色是谁?​
  • •他有什么性格特点?​
  • •他最想得到什么?​
  • •他面临什么冲突?​
  • •为什么观众会记住他?​

以前做内容时,我经常先想画面,后想故事。​

而现在,我开始先思考角色的人设和故事内核。​

因为只有角色立住了,后续的内容创作才有方向。​

同时我也学会了:​

  • •如何设计人物性格​
  • •如何建立世界观​
  • •如何提炼角色记忆点​
  • •如何找到角色的故事潜力​

这一阶段让我第一次理解了:​

IP不是一个形象,而是一套持续生产内容的能力。​


三、从故事到剧本:学会搭建内容骨架​

过去我看短片更多关注视觉效果。​

而这次学习让我真正理解了故事结构的重要性。​

课程中系统学习了:​

故事五问​

  • •主角是谁​
  • •目标是什么​
  • •谁在阻碍主角​
  • •代价是什么​
  • •为什么是现在​

三幕式结构​

  • •第一幕:铺垫​
  • •第二幕:冲突升级​
  • •第三幕:高潮与结局​

Harmon八步法​

特别适合AI短片和短视频创作:​

1.角色​

2.需求​

3.出发​

4.寻找​

5.获得​

6.付出代价​

7.归来​

8.改变​

学习这些结构后,我发现很多以前觉得“差点意思”的作品,其实问题都出在故事骨架上。​

画面可以吸引观众点开,但故事才能让观众看完。​


四、从剧本到素材:建立完整创作流程​

有了故事之后,就进入了实际制作环节。​

课程让我第一次系统了解了AI短片制作的完整流程:​

1.角色设计​

生成角色形象图​

2.场景设计​

生成场景图​

3.道具设计​

生成关键道具资产​

4.故事板设计​

将文字剧本转化为视觉表达​

5.分镜头脚本​

细化镜头内容、景别和动作描述​

过去我总觉得生成视频很难。​

但学习之后发现:​

真正重要的不是工具,而是前期准备。​

准备越充分,后面的视频生成效率越高。​


五、从素材到视频:不断尝试不同工具​

在实操过程中,我体验了多个AI视频工具:​

  • •HappyHouse​
  • •即梦​
  • •LuxReal​

不同平台有不同特点:​

通过不断测试和对比,我发现:​

同一个故事,在不同平台上呈现出来的效果完全不同。​

这也让我认识到:​

工具只是手段,创作者的判断才是核心。​

目前我还在持续研究两个关键问题:​

  • •场景一致性​
  • •角色与画面一致性​

这也是未来继续优化的重要方向。​


六、从视频到成片:剪辑决定最终质感​

视频生成完成后,并不意味着作品结束。​

后期剪辑同样重要。​

这一阶段主要包括:​

节奏调整​

让故事推进更自然​

音效设计​

增强画面表现力​

背景音乐​

强化情绪表达​

转场与包装​

提升整体完成度​

在不断练习中,我逐渐理解:​

好的短片不是镜头的堆砌,而是情绪的传递。​

很多时候,一段合适的音乐,甚至比一个复杂特效更能打动观众。​


七、从作品到商业化:开始建立IP思维​

除了内容创作,课程还让我开始思考更长远的问题:​

做完一个作品之后,还能做什么?​

以前关注的是:​

​如何把视频做好。​​

现在开始思考:​

​如何让内容形成长期价值。​​

课程中提出了一个完整链路:​

角色设计 → 内容作品 → 互动产品 → 技术工具 → 硬件场景 → 传播运营 → 商业变现。​

这让我意识到:​

一个成功的IP不仅能拍视频。​

未来还可能发展成:​

  • •数字人​
  • •动画内容​
  • •互动产品​
  • •文旅项目​
  • •品牌联名​
  • •周边商品​

真正有价值的IP,是能够持续运营和不断延展的内容资产。​


八、学习收获:从不会到完整跑通流程​

经过这段时间的学习和实践,我已经基本掌握了一个AI短片从0到1的创作流程。​

目前已经掌握:​

✅ 故事结构搭建​

✅ 角色人设设计​

✅ 世界观构建​

✅ 场景图生成​

✅ 道具图生成​

✅ 故事板设计​

✅ 分镜头脚本描述​

✅ AI视频生成​

✅ 后期剪辑与声音设计​

同时也尝试了多种视频生成工具,对不同平台的工作流和呈现效果有了实际认知。​

最大的感受是:​

实操永远比学习理论更重要。​

从最开始制作的第一个短片,到后面完成超过1分钟的完整小短片,无论是画面质感、节奏控制还是故事表达,都有了明显提升。​

尤其是在提示词设计方面,我逐渐建立了自己的理解和感觉,能够更准确地将脑海中的想法转化为AI可以执行的内容。​


九、我的个人数字形象IP——阿言​

这次学习不仅让我掌握了AI短片制作能力,更让我迈出了打造个人IP的重要一步。​

基于课程学习成果,我开始打造自己的数字形象IP:​

阿言​

阿言不仅是一个虚拟角色。​

更是我未来持续创作、持续表达、持续成长的内容载体。​

未来我希望围绕阿言:建立持续更新不同的内容体系​

  • •温暖故事治愈系​
  • •美食系列​
  • •人文景点讲解系列​

逐步形成属于自己的IP资产​

对我来说,阿言不仅是一次课程作业,更是一个长期项目的开始。​

从学习故事,到创作故事;从使用工具,到表达自己。​

这次课程最大的收获,不是学会了某个软件,而是让我真正理解了:​

​AI可以帮助我们提高创作效率,但真正打动人的,始终是故事、情感和创作者的表达。​​

而阿言,正是我开启这段创作旅程的第一步。​

剧本:《一口热乎,才算到家》​

角色:阿言​定位:乐观豁达、美食爱好者、擅长用食物讲故事​时长:2分14秒​主题:一碗普通面条里的“家的味道”​情绪曲线:轻松 → 期待 → 失落 → 感动 → 温暖治愈​


McKee五核心结构​

第一幕:激励事件​

打破平衡​

场景​

冬日傍晚的老城区街道​

画面设计​

镜头1​

景别:大全景​

  • •雪后街道​
  • •暖黄色路灯亮起​
  • •行人匆匆经过​

机位​低机位跟拍​

光影​冷蓝环境光​路灯暖光形成对比​

画面​

雪后的老北京胡同。​

路灯泛着暖黄光。​

街边小吃摊冒着热气。​

阿言慢悠悠走在街上。​

手里盘着佛珠。​

运镜​

稳定器缓慢跟拍。​

情绪​

平静、生活感。​

动作​

阿言拎着布袋慢悠悠走路​手里转着佛珠​

旁白​

“人这一天啊,忙来忙去,总得有口热乎的。”​


​​附件不支持打印​50%​

​​附件不支持打印​50%​

镜头2​

景别:中近景​

阿言路过一家面馆。​

橱窗玻璃起着白雾。​

里面有人正在吸溜面条。​

蒸汽升腾。​

阿言停下脚步。​

特写​眼镜反射面馆灯光。​

旁白​

“就这一眼,把我馋虫勾出来了。”​


第二幕:进展纠葛​

主角行动遭遇阻力​

镜头3​

景别:中景​

阿言推门进入。​

门铃叮当。​

结果老板歉意摇头。​

道具​空面盆​

对白​老板:​

“对不住啊,今天面卖完了。”​


镜头4​

景别:近景​

阿言脸上的笑容慢慢消失。​

镜头轻推。​

背景声音变得安静。​

表情​从期待变成失落。​


镜头5​

阿言不甘心。​

开始寻找别的店。​

连续蒙太奇:​

  • •第一家关门​
  • •第二家排长队​
  • •第三家装修​

镜头节奏​越来越快​

旁白​

“越想吃一样东西,就越吃不上。”​


第三幕:危机​

最艰难的选择​

镜头6​

夜色更深。​

阿言坐在公交站。​

景别:中远景​

身后车流模糊成光斑。​


镜头7​

阿言打开外卖软件。​

满屏花花绿绿。​

炸鸡​

汉堡​

手指停在下单按钮上。​

又慢慢放下。​

内心独白​

“凑合一顿容易,可总觉得差点什么。”​


第四幕:高潮​

做出选择并行动​

镜头8​

阿言突然想到什么。​

眼睛亮了。​

站起身。​

动作​快步往家走。​


镜头9​

厨房。​

暖黄色灯光。​

阿言打开冰箱。​

发现:​

  • •半把挂面​
  • •一个鸡蛋​
  • •两根小青菜​

特写​冰箱灯亮起。​


镜头10​

快速蒙太奇:​

  • •水沸腾​
  • •面条下锅​
  • •鸡蛋滑入汤中​
  • •青菜翻滚​

蒸汽弥漫镜头。​

声音设计​滋啦​咕嘟​吸气声​


第五幕:结局​

新的平衡状态​

镜头11​

餐桌前。​

阿言端起热面。​

镜头缓慢推进。​

热气模糊镜头边缘。​


镜头12​

特写​

第一口面入口。​

阿言闭上眼睛。​

脸上露出满足笑容。​


镜头13​

景别:中景​

窗外夜色。​

屋内暖灯。​

阿言一边吃面一边轻轻摇头笑。​

结尾台词​

阿言看向镜头:​

“有时候惦记的不是那碗面,”​

“是那口热气。”​

“人啊,能把自己喂暖,就是幸福。”​

​💕最后以我亲身经历告诉刚起步的小白:​只要感兴趣,就先动起来,不要追求完美,哪怕第一个作品漏洞百出也没关系,因为这是你从观望到向前迈步的开始。​专注当下的自己,不要东张西望,身边大神确实不少,但是人家是付出了时间和精力,如果上来就跟他们的作品比,只会加速消耗你的自信。​​

最后以我亲身经历告诉刚起步的小白:​

只要感兴趣,就先动起来,不要追求完美,哪怕第一个作品漏洞百出也没关系,因为这是你从观望到向前迈步的开始。​

专注当下的自己,不要东张西望,身边大神确实不少,但是人家是付出了时间和精力,如果上来就跟他们的作品比,只会加速消耗你的自信。​