Z Potentials|专访a16z被投Phota Labs联创张璇儿:在Photoshop与美图之间,如何杀出一条新路?
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Z Potentials|专访a16z被投Phota Labs联创张璇儿:在Photoshop与美图之间,如何杀出一条新路? Z Potentials|专访a16z被投Phota Labs联创张璇儿:在Photoshop与美图之间,如何杀出一条新路? Modified October 29, 2025 Cecilia Zhang : 我觉得 personalization (个性化)这一步,本质上就是在学习 “ 如何去理解一个人 ” 。技术的进步,并不是让用户提供的信息量减少,而是让我们能更高效地利用这些信息。用户的数据输入始终是必要的,必须有一定规模,模型才能真正 “ 认识 ” 这个人。这一点和其他技术演进类似,是两个维度的问题。 就像人类认人一样。如果我只在视频上见过你几次,对你的面部特征有大致印象,但明天在线下咖啡馆遇到你,未必能立刻认出来,甚至会犹豫。因为人的识别能力依赖于在不同场景、状态下对他人的动态观察,才能形成稳定的认知。 AI 也是一样的。它也需要一定量的信息才能建立清晰的 “ 身份 ” 认知。三年前可能需要 30 张图,如今依然如此。 不同的是,以前模型可能要花一天来学习,现在可能很快就能完成。这体现的是模型在架构、推理速度和计算效率上的巨大进步,而对信息量的要求并未降低。 当然,这只是 identity (身份)层面的能力。除此之外,还有 context (上下文)、图像美感、摄影光影等维度。三年前这些要素很难同时实现,而今天,随着基础模型和架构的进步,这些能力得到了大幅提升,整体效果也上了一个台阶。 现在的视觉理解已经和语言模型的训练深度融合在一起了。也就是说,视觉模型在训练时本身就利用了语言模型的能力。由于语言模型的发展已经非常成熟,智能水平也很高,而且它所能利用的数据规模远远超过视觉模型,文字数据的体量也远胜于图像,所以 语言模型在整个体系中起到非常关键的作用。 目前最优秀的视觉模型,基本都在借助自身的大语言模型来完成理解和生成任务,视觉和语言的信息在底层已经是融合的。所谓的 world knowledge (世界知识),主要指的是语言模型层面能够提供的丰富信息,而这些信息也被应用到了视觉的理解和生成中。 ZP : 除了静态照片,你们是否考虑过将技术延伸到动态的视频领域?在技术实现上,这会带来哪些新的、更大的挑战? Cecilia Zhang : 我们可能会首先用现在做图片的方式去尝试,因为视频和照片在底层技术上是有一定重合的,但难度并不低于照片生成。最主要的挑战在于 identity consistency (身份一致性) 。 在静态图像中,我们只需要让模型生成一张 “ 像你 ” 的照片;但在视频中,即使每一帧都 “ 像你 ” ,连在一起看可能依然 “ 不像你 ” 。因为人的表情、动作、笑的方式都有自己的节奏和特征,而一个人大概率不会完全像 AI 生成的那样去动。如果这些细节不对,即使外貌特征完全正确,你也会觉得那不是自己。 因此,视频生成在技术上多了一层 “ 时间维度 ” 的一致性问题,不是说在每一帧做到完美就可以的,需要对 identity 进行大量的研究。我们计划未来探索短视频或 “ 动态照片 ” 的形式,但会非常谨慎。我们目前的重点仍然是静态照片,因为这个领域还有大量空间值得深耕。 ZP : 到 2030 年 Phota Labs 会是一家什么样的公司? Phota Labs 的长期愿景是什么? Cecilia Zhang : 我们目前仍会专注于 “ 照片 ” 这一领域。到 2030 年我的愿景是,无论人们使用什么设备拍照,是手机、 GoPro ,还是智能眼镜,他们都会好奇: “ 如果我把这张照片放进 Phota Labs ,会变成什么样? ” 换句话说, 我们希望 Phota Labs 成为每个人记录生活时的 “ 第二视角 ” 。 照片的采集方式可以多样,甚至未来输入可能是视频,但最终输出依然是一张 “ 记忆的最美版本 ” 的照片。这种 “ 再看一次 ” 的体验,就是我们想持续探索的方向。 如果 Phota Labs 能从一个十分钟的视频中帮用户挑出最美的一张照片,那会非常有价值。其实这正是我们 roadmap 上的一个方向。 视频作为输入的优势在于,它提供了丰富的上下文信息。你不必刻意摆拍,而是自然记录生活。系统可以在数百帧中捕捉到那些真正能代表情绪、关系和场景的瞬间。 我们甚至设想,未来 Phota Labs 能为一次活动自动生成一组精选照片,比如旅行、婚礼、生日等场景。这比传统的一键剪辑更具意义, 因为我们关注的是记忆中最值得留下的瞬间,而不是模板化的视频片段。 ZP : Phota Labs 的商业模式会是怎样的?是面向 C 端的订阅制、按次付费,还是有 B 端的合作模式? Cecilia Zhang : 我们目前仍在探索阶段,但整体方向比较明确。首先,移动端应用会采用基础功能免费,高级功能通过订阅或付费解锁。其次,我们会开放 API ,服务 B 端的一些合作伙伴,尤其是涉及图像、摄影和记忆记录的产品。 我们已经收到一些来自企业的 interest ,比如希望通过 Phota Labs 的 “ 风格化 API” 集成到他们自己的应用中。这部分我们正在积极对接和研究。总体来说, C 端订阅与 B 端授权会是并行的两条路线。 ZP : 你们计划如何进行市场推广( Go to Market )来触达第一批核心用户? Cecilia Zhang : 我们希望先从 Beta 版本中获得足够多的用户反馈。正式发布的版本可能会与现在的内测产品有明显不同,包括输入和输出的形式、交互方式等。因此还没有具体的推广计划,而是先聚焦在产品打磨与用户验证。 ZP : 你们认为潜在的竞争对手会是哪些类型的公司?传统修图软件巨头、 AI 生成内容的新贵,还是手机厂商自带的相册功能? Phota Labs 的核心竞争壁垒是什么? Cecilia Zhang : 目前市场上还没有一个完全相似的产品。我们带来的是一种全新的 “ 照片重构 ” 方式,因此在品类上是一个 category defining product (品类定义者) 。 我相信这种创新会逐渐改变用户的一些使用习惯,比如他们可能会因此改变拍照方式或分享方式。所以我认为未来潜在的竞争对手可能会是手机厂商,因为他们天然掌握了用户的照片入口。 但相比之下,创业公司在迭代速度和用户理解深度上有优势。我们能够更快地验证想法,与用户形成持续反馈。 ZP : 也有创业者希望从硬件层面切入,比如打造一个软硬一体的智能拍摄设备。你认为对于普通用户而言,纯软件的解决方案和软硬一体的方案,各自的吸引力在哪里?作为一个创业者,为什么你们坚定地选择从软件层面切入? Cecilia Zhang : 首先,从技术角度来说, 我们目前想实现的功能完全可以在现有硬件上完成。 手机、相机、 GoPro 等设备都能满足基础采集需求,我们还有很大的空间去优化 “ 如何用已有硬件拍出更好的照片 ” 。因此没有必要为此制造新的设备。 第二,从产品逻辑上看,很多硬件团队希望在 “ 拍摄 moment” 解决问题,比如通过自动检测瞬间、自动转镜头、实时构图优化等方式。但那样的设备会受限于体积与形态( form factor )。小型设备在传感器尺寸、镜头性能、光学焦段等都有局限,无法达到专业摄影的画质。 而 Phota Labs 走的是 “ 后期重构 ” 的路线,反而绕过了这些物理限制。 最后, 硬件创业的成本与节奏其实会远高于软件。 我们的目标是用算法和审美去重构用户记忆,而不是进入硬件的迭代竞争。对我们而言,纯软件方案更灵活,也更符合当下用户的使用习惯。 ZP : 近期公司也在招人, Phota Labs 希望吸引什么样的人加入?最看重团队成员的哪些特质? Cecilia Zhang : 我们希望找到在各自专业领域非常优秀,同时对视觉、摄影有热情的人。不要求每个人都是摄影师,但要对图像有敏感度,就是能够分辨出一张照片为什么好、为什么打动人。 我们是一个视觉驱动的团队,所以这种对 “taste” 的感知必须贯穿整个工作流程。无论是研究人员、工程师还是产品经理,都需要对视觉信号或信息保持敏锐。 04 快问快答 ZP : 你的星座或 MBTI 类型? Cecilia Zhang : 我是巨蟹座, INFJ 。 ZP : 日常生活中,你有哪些兴趣爱好? Cecilia Zhang : 我非常喜欢电影。电影是一门视听语言的艺术,电影摄影( cinematography )是摄影艺术的延伸,它强调构图、光线、叙事节奏的控制。电影里的每一盏灯、每一个镜头都在为故事服务。摄影也是如此,再高级的技术,最终目的都是讲好故事本身。 我没有单一最喜欢的某部电影,但偏好故事性强的现实题材,比如《达拉斯买家俱乐部》《海边的曼彻斯特》《三块广告牌》,以及诺兰的大多数作品。我也很喜欢李安的电影。它们共同点是 “ 讲故事讲得好 ” 。我认为好的运镜是为故事服务的,如果你注意到 “ 镜头很巧妙 ” ,那说明它喧宾夺主了。 ZP : 你最喜欢的 AI 产品? Cecilia Zhang : 我最近非常喜欢特斯拉的 FSD (自动驾驶系统)。它已经达到 garage to garage 几乎全自动的水平,大约 99.9% 的驾驶都可以完全依赖它。作为一个长期关注科技的人,我对 FSD 的成熟度印象很深,因为它解决了真实的需求,也真正进入了 “ 能用 ” 的阶段。 ZP : 你最常看 / 听的 Blog 和播客? Ce cilia Z hang : 我大概会听两类播客。一类与工作有关,比如创业、科技和产品方向;另一类更偏人文和社会科学。我很喜欢一个由著名电影摄影师 Roger Deakins 和他太太共同主持的播客。他们会邀请电影行业各个工种的资深电影人,分享电影幕后创作者的视角,尤其是从摄影师的角度讲述故事中的角色,这类内容让我能从另一个角度思考 “ 视觉表达 ” 这件事。 图片来源:播客 请注意,此次访谈内容已经过精心编辑,并得到了 Cecilia Zhang 的认可。欲了解更多关于 Phota Labs 的信息,敬请访问其官方网站 https://www.Phota Labs.com/ 。我们也欢迎读者通过留言互动,分享您对本访谈或 Phota Labs 的看法。 Z Potentials 将继续提供更多关于人工智能、全球化市场、机器人技术等领域的创业者访谈。我们诚邀对未来充满憧憬的您加入我们的社群,与我们共同分享、学习、成长。 END Labs.com/ Cecilia Zhang : 我觉得 personalization (个性化)这一步,本质上就是在学习 “ 如何去理解一个人 ” 。技术的进步,并不是让用户提供的信息量减少,而是让我们能更高效地利用这些信息。用户的数据输入始终是必要的,必须有一定规模,模型才能真正 “ 认识 ” 这个人。这一点和其他技术演进类似,是两个维度的问题。 就像人类认人一样。如果我只在视频上见过你几次,对你的面部特征有大致印象,但明天在线下咖啡馆遇到你,未必能立刻认出来,甚至会犹豫。因为人的识别能力依赖于在不同场景、状态下对他人的动态观察,才能形成稳定的认知。 AI 也是一样的。它也需要一定量的信息才能建立清晰的 “ 身份 ” 认知。三年前可能需要 30 张图,如今依然如此。 不同的是,以前模型可能要花一天来学习,现在可能很快就能完成。这体现的是模型在架构、推理速度和计算效率上的巨大进步,而对信息量的要求并未降低。 当然,这只是 identity (身份)层面的能力。除此之外,还有 context (上下文)、图像美感、摄影光影等维度。三年前这些要素很难同时实现,而今天,随着基础模型和架构的进步,这些能力得到了大幅提升,整体效果也上了一个台阶。 现在的视觉理解已经和语言模型的训练深度融合在一起了。也就是说,视觉模型在训练时本身就利用了语言模型的能力。由于语言模型的发展已经非常成熟,智能水平也很高,而且它所能利用的数据规模远远超过视觉模型,文字数据的体量也远胜于图像,所以 语言模型在整个体系中起到非常关键的作用。 目前最优秀的视觉模型,基本都在借助自身的大语言模型来完成理解和生成任务,视觉和语言的信息在底层已经是融合的。所谓的 world knowledge (世界知识),主要指的是语言模型层面能够提供的丰富信息,而这些信息也被应用到了视觉的理解和生成中。 ZP : 除了静态照片,你们是否考虑过将技术延伸到动态的视频领域?在技术实现上,这会带来哪些新的、更大的挑战? Cecilia Zhang : 我们可能会首先用现在做图片的方式去尝试,因为视频和照片在底层技术上是有一定重合的,但难度并不低于照片生成。最主要的挑战在于 identity consistency (身份一致性) 。 在静态图像中,我们只需要让模型生成一张 “ 像你 ” 的照片;但在视频中,即使每一帧都 “ 像你 ” ,连在一起看可能依然 “ 不像你 ” 。因为人的表情、动作、笑的方式都有自己的节奏和特征,而一个人大概率不会完全像 AI 生成的那样去动。如果这些细节不对,即使外貌特征完全正确,你也会觉得那不是自己。 因此,视频生成在技术上多了一层 “ 时间维度 ” 的一致性问题,不是说在每一帧做到完美就可以的,需要对 identity 进行大量的研究。我们计划未来探索短视频或 “ 动态照片 ” 的形式,但会非常谨慎。我们目前的重点仍然是静态照片,因为这个领域还有大量空间值得深耕。 ZP : 到 2030 年 Phota Labs 会是一家什么样的公司? Phota Labs 的长期愿景是什么? Cecilia Zhang : 我们目前仍会专注于 “ 照片 ” 这一领域。到 2030 年我的愿景是,无论人们使用什么设备拍照,是手机、 GoPro ,还是智能眼镜,他们都会好奇: “ 如果我把这张照片放进 Phota Labs ,会变成什么样? ” 换句话说, 我们希望 Phota Labs 成为每个人记录生活时的 “ 第二视角 ” 。 照片的采集方式可以多样,甚至未来输入可能是视频,但最终输出依然是一张 “ 记忆的最美版本 ” 的照片。这种 “ 再看一次 ” 的体验,就是我们想持续探索的方向。 如果 Phota Labs 能从一个十分钟的视频中帮用户挑出最美的一张照片,那会非常有价值。其实这正是我们 roadmap 上的一个方向。 视频作为输入的优势在于,它提供了丰富的上下文信息。你不必刻意摆拍,而是自然记录生活。系统可以在数百帧中捕捉到那些真正能代表情绪、关系和场景的瞬间。 我们甚至设想,未来 Phota Labs 能为一次活动自动生成一组精选照片,比如旅行、婚礼、生日等场景。这比传统的一键剪辑更具意义, 因为我们关注的是记忆中最值得留下的瞬间,而不是模板化的视频片段。 ZP : Phota Labs 的商业模式会是怎样的?是面向 C 端的订阅制、按次付费,还是有 B 端的合作模式? Cecilia Zhang : 我们目前仍在探索阶段,但整体方向比较明确。首先,移动端应用会采用基础功能免费,高级功能通过订阅或付费解锁。其次,我们会开放 API ,服务 B 端的一些合作伙伴,尤其是涉及图像、摄影和记忆记录的产品。 我们已经收到一些来自企业的 interest ,比如希望通过 Phota Labs 的 “ 风格化 API” 集成到他们自己的应用中。这部分我们正在积极对接和研究。总体来说, C 端订阅与 B 端授权会是并行的两条路线。 ZP : 你们计划如何进行市场推广( Go to Market )来触达第一批核心用户? Cecilia Zhang : 我们希望先从 Beta 版本中获得足够多的用户反馈。正式发布的版本可能会与现在的内测产品有明显不同,包括输入和输出的形式、交互方式等。因此还没有具体的推广计划,而是先聚焦在产品打磨与用户验证。 ZP : 你们认为潜在的竞争对手会是哪些类型的公司?传统修图软件巨头、 AI 生成内容的新贵,还是手机厂商自带的相册功能? Phota Labs 的核心竞争壁垒是什么? Cecilia Zhang : 目前市场上还没有一个完全相似的产品。我们带来的是一种全新的 “ 照片重构 ” 方式,因此在品类上是一个 category defining product (品类定义者) 。 我相信这种创新会逐渐改变用户的一些使用习惯,比如他们可能会因此改变拍照方式或分享方式。所以我认为未来潜在的竞争对手可能会是手机厂商,因为他们天然掌握了用户的照片入口。 但相比之下,创业公司在迭代速度和用户理解深度上有优势。我们能够更快地验证想法,与用户形成持续反馈。 ZP : 也有创业者希望从硬件层面切入,比如打造一个软硬一体的智能拍摄设备。你认为对于普通用户而言,纯软件的解决方案和软硬一体的方案,各自的吸引力在哪里?作为一个创业者,为什么你们坚定地选择从软件层面切入? Cecilia Zhang : 首先,从技术角度来说, 我们目前想实现的功能完全可以在现有硬件上完成。 手机、相机、 GoPro 等设备都能满足基础采集需求,我们还有很大的空间去优化 “ 如何用已有硬件拍出更好的照片 ” 。因此没有必要为此制造新的设备。 第二,从产品逻辑上看,很多硬件团队希望在 “ 拍摄 moment” 解决问题,比如通过自动检测瞬间、自动转镜头、实时构图优化等方式。但那样的设备会受限于体积与形态( form factor )。小型设备在传感器尺寸、镜头性能、光学焦段等都有局限,无法达到专业摄影的画质。 而 Phota Labs 走的是 “ 后期重构 ” 的路线,反而绕过了这些物理限制。 最后, 硬件创业的成本与节奏其实会远高于软件。 我们的目标是用算法和审美去重构用户记忆,而不是进入硬件的迭代竞争。对我们而言,纯软件方案更灵活,也更符合当下用户的使用习惯。 ZP : 近期公司也在招人, Phota Labs 希望吸引什么样的人加入?最看重团队成员的哪些特质? Cecilia Zhang : 我们希望找到在各自专业领域非常优秀,同时对视觉、摄影有热情的人。不要求每个人都是摄影师,但要对图像有敏感度,就是能够分辨出一张照片为什么好、为什么打动人。 我们是一个视觉驱动的团队,所以这种对 “taste” 的感知必须贯穿整个工作流程。无论是研究人员、工程师还是产品经理,都需要对视觉信号或信息保持敏锐。 04 快问快答 ZP : 你的星座或 MBTI 类型? Cecilia Zhang : 我是巨蟹座, INFJ 。 ZP : 日常生活中,你有哪些兴趣爱好? Cecilia Zhang : 我非常喜欢电影。电影是一门视听语言的艺术,电影摄影( cinematography )是摄影艺术的延伸,它强调构图、光线、叙事节奏的控制。电影里的每一盏灯、每一个镜头都在为故事服务。摄影也是如此,再高级的技术,最终目的都是讲好故事本身。 我没有单一最喜欢的某部电影,但偏好故事性强的现实题材,比如《达拉斯买家俱乐部》《海边的曼彻斯特》《三块广告牌》,以及诺兰的大多数作品。我也很喜欢李安的电影。它们共同点是 “ 讲故事讲得好 ” 。我认为好的运镜是为故事服务的,如果你注意到 “ 镜头很巧妙 ” ,那说明它喧宾夺主了。 ZP : 你最喜欢的 AI 产品? Cecilia Zhang : 我最近非常喜欢特斯拉的 FSD (自动驾驶系统)。它已经达到 garage to garage 几乎全自动的水平,大约 99.9% 的驾驶都可以完全依赖它。作为一个长期关注科技的人,我对 FSD 的成熟度印象很深,因为它解决了真实的需求,也真正进入了 “ 能用 ” 的阶段。 ZP : 你最常看 / 听的 Blog 和播客? Ce cilia Z hang : 我大概会听两类播客。一类与工作有关,比如创业、科技和产品方向;另一类更偏人文和社会科学。我很喜欢一个由著名电影摄影师 Roger Deakins 和他太太共同主持的播客。他们会邀请电影行业各个工种的资深电影人,分享电影幕后创作者的视角,尤其是从摄影师的角度讲述故事中的角色,这类内容让我能从另一个角度思考 “ 视觉表达 ” 这件事。 图片来源:播客 请注意,此次访谈内容已经过精心编辑,并得到了 Cecilia Zhang 的认可。欲了解更多关于 Phota Labs 的信息,敬请访问其官方网站 https://www.Phota Labs.com/ 。我们也欢迎读者通过留言互动,分享您对本访谈或 Phota Labs 的看法。 Labs.com/ Z Potentials 将继续提供更多关于人工智能、全球化市场、机器人技术等领域的创业者访谈。我们诚邀对未来充满憧憬的您加入我们的社群,与我们共同分享、学习、成长。 END 🔗 原文链接: https://mp.weixin.qq.com/s/K0zlqYhl... https://mp.weixin.qq.com/s/K0zlqYhl... 原创 Z Potentials Z Potentials2025年10月29日 13:15 北京 Phota Labs 联合创始人: CEO 张璇儿 Cecilia、 CTO 夏志豪 Zach 导语 当《白日梦想家》中的肖恩 · 潘在山顶宁静地等待,最终面对那个决定性瞬间,却选择放下相机时,那不仅是勇气与艺术的胜利,更是所有摄影者心底的渴望 —— 在那个无法重来的时刻,有人能读懂光、读懂情绪,预判瞬间,将 “ 此刻发生 ” 的画面永远定格。 在摄影的世界里,这种瞬间并不罕见,但极难被捕捉。最动人的作品背后,总有一位 “ 懂得等待一束光 ” 的创作者 —— 他们预判光影的走向,体察情绪的流动,用直觉按下快门。而今, Phota Labs 的联合创始人 Cecilia Zhang 正试图用算法,让这种不可言传的 “ 在场感 ” ,不再只是少数摄影师的天赋。她希望,让每一张平凡的照片,都有机会被 “ 光 ” 照亮。 这个念头并非一时兴起。 Cecilia 的读书生涯和在 Adobe 工作的几年,正好见证了计算摄影和生成式 AI 技术的快速演进:从 Stable Diffusion 的爆发式传播,到 DALL·E 让大众第一次感受到 AI 生成图像的魔力,再到 OpenAI 和 Google 最新一代模型逼近真实拍摄的质感。技术越来越强大,但 Cecilia 意识到,仅仅 “ 生成 ” 并不能让一张图片打动人。真正让人难忘的,是照片背后承载的记忆和情感。 从伯克利博士期间专攻计算摄影这个方向到加入 Adobe , Cecilia 几乎每天都能看到算法的进步,但这些进步往往落在 “ 工具 ” 的范畴里:更精准的抠图,更智能的修饰,更高效的增强。她也经常听到用户反馈, “ 工具很好用,但它只是工具 ” 。 Cecilia 渐渐意识到,这里面还缺了点什么 —— 一个能与人的情感和记忆真正建立连接的产品。 有位用户的一句话让她印象深刻: “ 我不是想修好这张照片,我只是希望能 ‘ 再回到那个瞬间 ’ 。 ” 这句话成了她后来的创业灵感 —— 如果 AI 真能帮助人们 “ 回到拍照那一刻 ” ,它就不只是技术创新,而是情感延伸。 她看到的创业窗口并不仅仅是一条 “ 修图升级 ” 的赛道,而是一个几乎空白的品类: 用生成式 AI 重构记忆场景 。她创办了 Phota Labs ,目标是重新定义 “ 照片 ” 与 “ 记忆 ” 的关系。 Phota Labs 并不满足于修饰和增强图像,它试图 “ 重构 ” 场景 :不只是弥补瑕疵,而是回到那个瞬间,重新决定光线、构图和故事。在产品设计中, Phota Labs 引入了 “ 身份保持 ” 和 “ 上下文理解 ” 两大技术原则,确保生成结果不仅真实,还符合拍摄当时的记忆语境。比如,在一张朋友旅行的合照中, AI 不只是补光、磨皮,而是能理解这是 “ 清晨的海边 ” ,能还原那束穿透薄雾的阳光。 与现有的图像工具相比, Phota Labs 的目标从一开始就不一样。 Photoshop 、 Lightroom 等专业工具强调的是 “ 修复 ” 与 “ 增强 ” ,而美图类产品则聚焦在特定功能上,比如美颜或滤镜。 Phota Labs 则是 category defining (品类定义者):它关注的不是 “ 工具好不好用 ” ,而是 “ 结果是否能让人心动 ” 。她也很早就排除了走硬件路径的可能 ——“ 硬件创业的成本与节奏其实会远高于软件,我们的目标是用算法和审美去重构用户记忆,而不是进入硬件的迭代竞争。 ” 她更相信,纯软件的灵活性和更贴近日常拍摄场景的特性,才是产品能够快速进入用户生活的关键。 “ 我们希望 Phota Labs 成为每个人记录生活时的 ‘ 第二视角 ’ 。 ”Cecilia 说, “ 无论人们使用什么设备拍照,是手机、 GoPro ,还是智能眼镜,他们都会好奇: ‘ 如果我把这张照片放进 Phota Labs ,会变成什么样? ’” 在她的设想里,这是一种 “ 再看一次 ” 的体验。用户输入可以是照片,甚至是视频片段,输出则是一张经过算法重新演绎的、最接近记忆中理想状态的照片。 Cecilia 清楚这条路不会轻松。创业初期她没有一头扎进大众市场,而是选择了有摄影基础的早期用户群体 —— 他们拍照多,对成片效果有清晰预期,也能在产品迭代中提供更有价值的反馈。但她的初心始终明确: "Transform everyday photos into beautiful memories" 。 “ 我们希望 Phota 能让用户联想到 ‘ 记忆 ’ 和 ‘ 分享 ’ 。照片与记忆紧密相连,我们的目标是通过照片让每个人的记忆变得更加美好。 ”Cecilia 说。 从技术出发,却不止于技术,以算法为基点,却想重构的是记忆本身。 Phota Labs 所探寻的,远非又一款图像工具 —— 它试图回答一个在 AI 时代愈发重要的问题:当技术能生成一切,什么才是独属于我们、值得被珍藏的 “ 真实 ” ? 此次, Z Potentials 对话了 Phota Labs 联合创始人 Cecilia Zhang ,她与我们分享了关于计算摄影技术演变和如何在 AI 时代重新定义照片工具的思考。 enjoy • 从某种意义上说,这是一种 “ 前期思维 ” 。 虽然我们在技术上处理的是已成型的照片,但通过重新构想和重构,我们力求让最终效果能够媲美在理想条件下拍摄的作品。所以, 虽然形式上属于后期处理,但我们本质上是在重新演绎拍摄时的决策过程,这更像是一种对 “ 前期规划 ” 的数字化实现。 • 我认为好照片包含两个层面:首先是 传统三要素 —— 构图、光线和瞬间。这是摄影基础课程都会强调的,也是专业摄影师评判照片的基本标准。 “ 瞬间 ” 最为关键,它决定了照片从 “ 好 ” 到 “ 杰出 ” 的差距,因为它承载着故事性。 • 最重要的是一张照片能否与观看者建立强烈的情感连接,一旦有了这种连接,就已经达到了好照片的重要标准。所以既有技术层面的评判,也有故事层面的考量,这两个维度都很重要。 • 我们一直希望 Phota 能让用户联想到 “ 记忆 ” 和 “ 分享 ” 。 照片与记忆是紧密相连的,我们的目标是 通过照片让每个人的记忆变得更加美好。 • 每个人对 “ 自己希望在照片中是什么样子 ” 的理解都不同,而这恰恰是我们希望 AI 能够更好理解的部分。 • 我们更关注如何定义和建立一个稳定的 “taste” 框架 , “ 控制 ” 的形式我们会通过提供给用户一个反馈回路( feedback loop )去持续改进系统的审美,而不是让用户自己进行细粒度的操作。 • 希望 Phota Labs 成为每个人记录生活时的 “ 第二视角 ” 。 照片的采集方式可以多样,甚至未来输入可能是视频,但最终输出依然是一张 “ 记忆的最美版本 ” 的照片。这种 “ 再看一次 ” 的体验,就是我们想持续探索的方向。 • 目前市场上还没有一个完全相似的产品。我们带来的是一种全新的 “ 照片重构 ” 方式,因此在品类上是一个 category defining product (品类定义者) 。 • 硬件创业的成本与节奏其实会远高于软件。 我们的目标是用算法和审美去重构用户记忆,而不是进入硬件的迭代竞争。对我们而言,纯软件方案更灵活,也更符合当下用户的使用习惯。 01 从伯克利到 Adobe :一位计算摄影博士的 AI 创业之路 ZP : 首先可以请你介绍一下你的背景吗? Cecilia Zhang : 我在美国读的本科,在 Rice 大学学习计算机和电子工程。大二时第一次接触图像处理课程,从那时开始就对计算机视觉和摄影的结合产生了浓厚兴趣。 后来去伯克利读计算机博士,专攻计算摄影这个方向。这个领域其实挺新的,它处在计算机图形学和计算机视觉的交叉点,特别是随着手机摄影的普及,这个方向变得越来越重要。我的导师是 Lytro 公司的创始人,他在创业十年后回到学术界,而我很幸运地成为他的第一届博士生。 ZP : 听起来你一直在这个领域深耕。这是你主动选择的方向吗? Cecilia Zhang : 是的,这确实源于我从小对摄影的热爱。我拥有第一台相机大概是 20 年前,那时还在上初中,记得当时班里任何活动,无论是课间休息、集体舞排练还是做操,只要有机会,我都会拿着相机拍照。后来班级活动、毕业典礼需要的照片,基本都出自我之手。最开始是一台粉色的三星卡片机,后来陆续用过各种相机,从卡片机到单反,再到现在的手机摄影,最近我甚至重新开始尝试胶片摄影。各种摄影形式我都愿意尝试,很享受通过镜头观察生活、捕捉精彩瞬间的过程。 ZP : 所以你是把兴趣和专业完美结合了。 Cecilia Zhang : 确实很幸运, 博士期间我主要研究计算摄影,这个领域的核心目标就是让更多人能拍出好照片。我们既从硬件角度改进光学系统和传感器,也从软件层面探索如何通过算法处理图像数据。 比如 iPhone 中的人像模式,还有视频的 “ 电影效果 ” 模式,能够实时追踪并对焦主体,这些功能背后的算法都是我博士期间的研究方向。 让普通用户也能拍出专业质感的作品是我博士研究的核心思想: “ 摄影民主化 ” 。我们希望打破技术和设备的限制,让每个人在任何条件下都能记录下美好的瞬间。有个故事让我印象深刻:我的导师提到一位战地记者,他放弃专业相机转而使用 iPhone 进行采访。因为手机不像专业设备那样具有侵入性,让被采访的士兵和居民更容易放松,反而能捕捉到最真实的情感和场景。 这让我意识到,手机摄影在某些场合确实具有独特优势,它已经融入日常生活,成为记录真实的最佳工具。 后来我加入了 Adobe ,当时 Mark Levoy 也从 Google 来到了 Adobe 。 Mark 在学术界和工业界都堪称传奇人物,他最著名的工作是扫描米开朗基罗的雕像,在 2000 年左右,他采用了一种非常高效的方法来处理如此大规模的数据。之后他转向光场研究,这相当于不仅记录画面,还记录了角度变化等更多信息,可以实现场景重建、重新计算光线、调整焦点等功能,他是这个领域的奠基人。在 Google 期间,他几乎从零开始构建了 Pixel 相机的计算摄影体系。 从某种意义上说,他是将计算摄影带入消费级产品的关键人物。他加入 Adobe 时,我也在同一时间加入了,可以说我是他组建团队时的第一批成员。在 Adobe ,我们继续从事计算摄影研究,不过这次是从第三方软件的角度出发,专注于算法创新,比如多张照片的融合等技术。 Mark 对这个团队的定位是介于研究和产品之间,我们既要保持创新性,又要拥有自己的产品。每个人都需要在两者之间找到平衡,不能纯粹为了发表论文而研究,但产品中必须包含最前沿的摄影技术探索,我们当时做的项目就是 Indigo 。 ZP : Indigo 这个产品现在是什么状态? Cecilia Zhang : 现在已经开放下载了。 ZP : 我下载过,但感觉对普通用户来说还是有些复杂,参数设置比较专业。 Cecilia Zhang : 它的设计初衷确实是面向更懂摄影的用户。不过初始界面可以简化,很多功能都可以隐藏起来。 最简单的使用模式其实和 iPhone 自带相机差不多,但它还有一个专业模式,可以手动调整各种参数。像顶部的数据区域是直方图,用来显示场景的明暗分布。从左到右表示从暗到亮的区域,如果右侧较多就说明画面偏亮,左侧较多则偏暗。专业摄影师会根据这个分布来判断画面对比度等情况,不过这个功能其实也是可以关闭的。 ZP : 你在 Adobe 期间主要精力都投入在 Project Indigo 这个项目上,同时兼顾研究和产品化工作? Cecilia Zhang : 我从 2020 年到 2024 年在 Adobe ,大部分时间都在开发 Project Indigo ,但也分配了一部分精力进行前沿研究。有些研究成果其实能更快地应用到现有产品中,比如 Photoshop 和 Lightroom 。 我记得有个很有意思的实习项目,专注于电线分割和移除,这是专业摄影师经常需要的功能。他们在清理照片时,经常需要去除电线等杂物,但电线又细又长,具有独特的视觉特征,让这个任务变得颇具挑战性。我们还为 Lightroom 开发过一些功能,比如降噪等,这些功能很多都运用了 AI 技术。 Adobe 一直在积极地将最新的模型和技术整合到现有产品中,所以当时我们也与这些产品团队保持了紧密合作。 ZP : 你在 2024 年离开 Adobe 决定创业,当时是什么契机促使你做这个决定? Cecilia Zhang : 生成式 AI 在 2022 年崭露头角, 2023 年是大模型爆发的一年, 2024 年这个趋势仍在延续。我观察到从最初的 Stable Diffusion ,到后来的 DALL E ,再到最近 OpenAI 和 Google 的模型,图像生成领域的技术已经成熟到可以产品化的阶段。 但大模型本身并不构成完整的产品,还需要针对特定使用场景和需求进行精心设计和打磨。我觉得 AI 的时机已经到来,同时我在 Adobe 工作时也发现了行业一个长期未被解决的问题。 摄影始终围绕两个核心环节:拍摄和后期。但人们还是会觉得 “ 为什么我拍的照片不如你拍的好? ” 很多时候问题既不在于相机,也不在于后期,因为在按下快门的那一刻,拍摄者的角色太关键了,拍出好照片本身就是一件很有难度的事。 这种技术门槛导致很多照片在后期阶段难以挽救。当然,你也可以说这是因为后期工具还不够强大。但我们希望从一个全新的角度来思考这个问题,而 AI 正好提供了这样的机会。所以我们认为时机成熟了,应该出来尝试用不同的方式解决这个问题。 ZP : 我非常认同。对大多数人来说,表情管理和姿态控制确实是个难题。你刚才提到后期处理比较困难,你们公司目前做的还是偏后期的工作? Cecilia Zhang : 虽然我们确实从后期入手,但我们的核心理念是:对于任何照片或场景,我们都希望达到这样一个效果,就好像当时有一位专业摄影师,或你最会拍照的朋友就在你身边。他会如何构图?捕捉哪个瞬间?等待哪束光线?甚至会使用什么器材?从某种意义上说,这是一种 “ 前期思维 ” 。 虽然我们在技术上处理的是已成型的照片,但通过重新构想和重构,我们力求让最终效果能够媲美在理想条件下拍摄的作品。所以, 虽然形式上属于后期处理,但我们本质上是在重新演绎拍摄时的决策过程,这更像是一种对 “ 前期规划 ” 的数字化实现。 ZP : 我看过官网上的案例,能理解这个理念。但这是否需要用户尽可能多拍照呢?比如我妈妈给我拍的照片,经常表情不好或者把我拍得很矮。这种情况用我们的产品能解决吗? Cecilia Zhang : 这涉及到用户输入的要求。理想情况下,用户可以对同一场景进行多次尝试,或者从不同角度拍摄更丰富的内容,我们支持这两种方式。 ZP : 具体来说,产品对用户有什么要求?或者在什么场景下效果更好?是人像还是风景? Cecil